Yayoi KUSAMA

Biographie

Yayoi Kusama wurde am 22. März 1929 in Matsumoto (Präfektur Nagano) geboren.

Schon sehr früh interessiert sich das kleine Mädchen für Kunst und Zeichnung. Ihre Familie wurde von den Folgen des Zweiten Weltkriegs schwer getroffen, und Yayoi Kusama wurde für die Kriegsanstrengungen mobilisiert: In einer Fabrik stellte sie Fallschirme und Militärkleidung her.

Geprägt von der Gestalt eines sehr autoritären Vaters, befindet sich das junge Mädchen in einem obsessiven Delirium und leidet an visuellen Halluzinationen. Sie studiert Kunst, trotz des Widerstands ihrer Eltern, und beginnt, ihre Werke auszustellen, obwohl im konservativen Japan nur wenige Frauen in den Rang einer Künstlerin erhoben werden. Sie machte das Prinzip der Akkumulation zur Triebfeder ihrer Arbeit und die Erbse (Polka-Punkt) zu ihrem Lieblingsmotiv.

Unterstützt von der amerikanischen Künstlerin Georgia O'Keeffe kam Yayoi Kusama 1957 in die Vereinigten Staaten. Dank ihres neuen Kreises, zu dem auch Donald Judd gehört, stellte sie Anfang der 1960er Jahre aus und entwarf Installationen. 

Ab 1966 wurde Yayoi Kusama in den Vereinigten Staaten populär und organisierte Aufführungen und Happenings an emblematischen Orten in New York: im Museum of Modern Art, an der Börse oder an der Freiheitsstatue. Diese Aktionen sind wegen der Nacktheit der Teilnehmer sehr oft eine Quelle des Skandals. 

In ihren Performances inszeniert Yayoi Kusama selten sich selbst, sondern nutzt die Körper anderer. Insbesondere stützt sie sich auf butō, eine avantgardistische japanische Choreographiekunst, die kurz nach dem Zweiten Weltkrieg entstand und die Besonderheiten des Körpers langsam erforscht. Da Mode und Design sie schon immer interessiert haben, entwirft sie auch Polka-Dot-Kleidung, deren Ästhetik von der traditionellen japanischen Kleidung inspiriert ist.

Nach einer Zeit starker Medienberichterstattung erlebte die Künstlerin in den 1970er Jahren eine Atemlosigkeit in ihrer Karriere. Nach ihrer Rückkehr nach Japan lebt sie seit 1977 (und auf ihren Wunsch hin) in einer psychiatrischen Anstalt und verlässt sie nur noch, um in ihrem Atelier zu arbeiten.

Die 1980er Jahre brachten den Künstler als eine große Figur der Avantgarde wieder in den Vordergrund. Sie wurde 1993 eingeladen, Japan auf der Biennale in Venedig zu vertreten. Seitdem war ihr Werk Gegenstand großer Retrospektiven auf der ganzen Welt und zog Besuchermassen an, die insbesondere durch ihre "unendlichen" Umgebungen verführt wurden, in die Polka-Punkte, Leuchtdioden, Luftballons oder psychedelische Motive eindringen. 

Seit 2017 ist ihr in der Stadt Tokio ein Museum gewidmet.